“《美洋村故事》的故事？好熟悉的感觉！”
“喜羊羊、美羊羊、暖羊羊、沸羊羊，软绵绵……”有人小声的哼唱起来。
……
“丁丁，你这是要重新发明评书？”邬德终于恶意满满的提出了大家的疑问，丁丁这是打算趁机把曲艺宗师的帽子给自己带上吧，所以邬德用了重新发明这个词。
作为一个专业黑子，丁丁怎么会不知道元老们的小心思，这个问题他做的准备工作很足。
“‘每发一声，使人闻之，或如刀剑铁骑，飒然净空。或如风号雨泣，鸟悲兽骇。亡国之恨顿生，檀板之声无色……’这是黄宗羲对柳敬亭说书场面的描述，这位柳敬亭，目前正在南京演出呢，实际上三国、水浒、隋唐等几部着名的评书作品，现在已经出现了。当然现在还不叫评书，更多是唱书，柳敬亭演的就是弦子书。”
做完科普，也顺便打消了元老们的疑虑，丁丁豪情壮志的一挥手，继续说道：“要说重新发明也没错，我们要用现代管理思想重新发明一遍曲艺。传统的师傅带徒弟，口口相传，秘而不宣的陈规陋习，将在我们的连续剧模式的制作方式前一败涂地，然后重获新生！”
“说正事。”一看丁丁又要进入激情澎湃的状态，马千瞩赶快打断他，把会议从错误的路线上拯救回来。
通过丁丁的案例介绍，大家算是明白了所谓连续剧模式到底是个什么意思。大约就是借鉴了电视连续剧的制作方式，把各种新闻素材进行主题性的汇编，写成故事性很强的剧本，然后再用不同的评书、戏剧、木偶剧等各种表现形式进行改编。最终的产品在文宣部进行标准化，主要是剧本，戏剧的话还要加上服装道具，然后由驻外站采用请进来走出去的方式向大明内部散播。
古代社会学习成本很高，剧本更新频率很低。一个脚本创作出来之后几十年上百年不变很正常。一部《水浒》从宋代开始修修补补一直说到现代，以较为大众的北方评话来说，常说的脚本不到二十个。传统戏剧目较多，但是常演的剧本也不超过百出。虽然从打磨作品的角度看，这些作品无一不是经过了千锤百炼。但是剧情老套，情节单调却是毋庸置疑的。能延续百年，还是文化市场缺少产品造成的。